Los 10 discos que me llevo de 2013.

Si hace unos días os brindaba la lista de los temas que más me han gustado en 2013, hoy vuelvo con la lista de los discos que más destacables me han parecido del año. Os parecerá curioso que algunos de estos discos ni siquiera estén reseñados en el blog; sin embargo, en cada disco que esté en esa situación daré una explicación y prometo que las reseñas irán llegando. Es una lista corta, de diez álbumes, pues este año son diez y nada más que diez los discos que me han parecido buenos (y eso que me he tirado el año entero escuchando discos).

10.- Days Are Gone - HAIM.

Abro el top con una de las bandas de moda de 2013. Escuché el disco de las hermanas Haim hace un par de meses pero he de decir que no me pareció tan maravilloso. Un mes atrás, un amigo mío me lo recomendó y decidí darle una nueva oportunidad, por lo que aún no hay reseña. Es cierto que la parte inicial es bastante más explosiva que la final, pero Days Are Gone suena fresco y trabajado, con producciones en las que se unen sonidos ochenteros, guitarras y toques más actuales, sus características voces y esas melodías tan de los ochenta que no quedan como una simple imitación sino como una magnífica toma de revelo de aquella carismática época. Temas más animados como Forever (que estuvo en mi lista de temas de 2013), The Wire o Falling; u otros menos movidos pero igualmente interesantes como el que da nombre al disco Days Are Gone o la oscura y atractiva My Song 5 hacen de este debut un interesante trabajo de una prometedora banda que podría convertirse en un gran referente del género o incluso pasar las líneas del indie para darse a conocer en el desgastado mainstream y cambiarlo del todo.

9.- Bad Blood - Bastille.

La banda de moda de Reino Unido también se hace un hueco en la lista. Esta vez por pura pereza, Bad Blood no tiene reseña a pesar de que lo escuché en cuanto el álbum fue lanzado. Trayendo de vuelta esa época en la que el rock y el pop se unían para traer temas melódicamente agradables con elementos más roqueros y letras interesantes, Bastille se marca un amplio disco que puede pecar de algo monótono, pero que contiene temazos como Pompeii, Things We Lost In The Fire u Oblivion que no cambiarán el mundo de la música, pero que son perfectos para escuchar en cualquier momento del año. Sin duda, una banda con mucho potencial que han optado el camino fácil pero que, sin duda, lo han hecho de una forma tan buena, que no da la impresión de estar escuchando un debut. La música necesitaba de vuelta este sonido, y eso lo ha demostrado el buen impacto en listas que ha tenido este año el grupo.

8.- Pressures - Unmap.

Una de los más recientes descubrimientos del año se cuelan en la lista con su debut, Pressures. Puede que sea fruto de una falta de decisión, pero el sonido de Unmap, muy pop en las melodías y muy indie en las producciones, es sin duda un gran aporte al año. Mostrando que se puede hacer pop de una manera interesante y distinta sin pecar de prepotente, Pressures es un disco interesantísimo con temazos como Monkey Effort, Pirates o Altar, que harán disfrutar tanto a los fans de la música más comercial como a los adeptos al minimal más interesante. El disco es una continua mezcla de sonidos y, aún a riesgo de poder resultar un batiburrillo, queda como un trabajo interesante, moderno y con un estilo muy propio.

7.- The Bones Of What You Believe - CHVRCHES.

Chvrches ha sido, sin lugar a dudas, la revelación del synth pop del año. Podemos encontrar cierto paralelismo con el disco de Unmap, pues, aunque en The Bones Of What You Believe la producción tira bastante más al synth pop más petardo y rompepistas, las melodías suenan suaves, dulces y muy pop, recalcado con la preciosa voz de la vocalista, Lauren Mayberry, que, salvo en un par de temas en los que la interpretación vocal va a cargo de Martin Doherty, nos conduce por un camino de sonidos ochenteros, canciones pegadizas y mucho baile. Es inevitable destacar The Mother We Share, primer single que se colaba en el Top 10 de mi lista; sin embargo, no podemos olvidar otros igual de pegadizos, como Gun o Recover, u otros menos de baile pero más evocadores como You Caught The Light. Sin duda, de los discos más entretenidos que he escuchado este año.

6.- Unorthodox Jukebox - Bruno Mars.

El segundo disco de Bruno Mars, lanzado en realidad a finales del 2012, no se queda fuera de esta lista. Y es que puede que Mars consiguiese la fórmula perfecta del éxito con su anterior álbum, Doo-Wops & Hooligans, pero en su segundo disco, el hawaiano prefirió irse a los derroteros del funk, disco, reggae y new wave, todo con una armonía pop constante en todo el conjunto. En consecuencia, obtenemos un trabajo divertido e intenso por igual, con sus temas movidos, comerciales pero bastante diferentes a lo que ofrece la industria, como los singles Locked Out Of Heaven y Treasure; o sus baladones, como When I Was Your Man. Un disco cautivador que no consiguió llevar el pop mainstream al interesante terreno que explota, pero que consigue darnos momentazos.

5.- Modern Vampires Of The City - Vampire Weekend.

Dicen que a la tercera va la vencida, y Vampire Weekend parecen confirmarlo con un disco que no solo resulta el más contundente de su carrera, sino que se cuela siempre entre los mejores discos del 2013 en todos los blogs y páginas musicales. Con melodías increíblemente bien compuestas y sonidos mucho más experimentales de lo que se espera en un género que, de tan bien recibido por la crítica, parece acomodarse, Modern Vampires Of The City mezcla épocas, sonidos y géneros y nos da un conjunto de temazos entre los que cuesta elegir el mejor pero, sin duda, cuesta mucho más elegir uno malo. Obvious Bicycle, los singles, que aparecían en mi lista, Diane Young y Ya Hey; Unbelievers, la adictivamente country Worship You... Todo son temazos en este disco que no hubiese salvado de no ser porque hace unas tres semanas saltó en el aleatorio uno de los temas. Divertido, entretenido e interesante, es un disco sencillamente magnífico.

4.- Night Time, My Time - Sky Ferreira.

Menos divertido pero igualmente entretenido es el debut de Sky Ferreira. Y es que, aunque parece que lleva con nosotros décadas, la chica, por falta de apoyo de la discográfica, solo ha lanzado un par de EP's y el lanzamiento de su debut ha sido varias veces aplazado. Sin embargo, ya lo tenemos aquí. Es el disco que menos tiempo hace desde que lo escuché por primera vez, pues no fue hasta hace muy poco que conseguí hacerme una cuenta de Spotify USA, siendo este país el único en el que se encuentra el streaming del álbum. Sin embargo, el disco me ha ido ganando rápidamente, con esa mezcla entre el underground noventero y el pop, con guitarras, sintetizadores oscuros, reverberación, y melodías pegadizas, todo con una actitud de malota que, digan lo que digan, le va al pelo a la californiana. Un sonido muy atrayente que culmina en temazos como Boys (que se colaba en mi lista), Nobody Asked Me (If I Was Okay), la que da título al álbum o el primer single You're Not The One. Sencillamente, un arriesgado pero maravilloso cambio de sonido que se muestra en uno de los discos más interesantes del pop de los últimos años.

3.- BEYONCÉ - Beyoncé.

A pocas semanas de haber salido, Knowles se cuela con su quinto disco en el Top3 de mi lista. Y no es para menos; en un año en el que todas las popstars han decidido no arriesgarse e intentar mantener a flote el trilladísimo dance, va Beyoncé y nos da un disco oscuro, con raíces R&B, indie pop y hip-hop en las producciones y con mucho menos pop que de costumbre. Esto, unido a la genial técnica de promocion de lanzarlo por sorpresa y ponerle a cada tema un vídeo, hace que BEYONCÉ se convierta no solo en uno de los discos más importantes del año, sino en el mejor disco de su carrera. Ya sea en el ámbito que mejor le funciona, las baladas (Jealous, la maravillosa Blue...), en ese himno pop como es XO o en los temas oscuros y atrayentes como Haunted, Beyoncé demuestra que va un paso por delante del resto de artistas de la escena mainstream.

2.- Yeezus - Kanye West.

Más que por pereza, por pensar que no pegaba muy bien con el estilo del blog, el Yeezus de Kanye West no tiene reseña en Pop Sin Ley. Sin embargo, eso no quita para que aparezca en mi lista de discos, pues su arriesgado, oscuro y agresivo disco es de lo mejorcito del año. Aportando algo realmente diferente a la industria, West mezcla su ya genial hip-hop con sonidos más industriales y oscuros, ya sea con cambios de ritmo, beats explosivos o samples tribales. Yeezus es el disco que cualquier rapero querría haber hecho, y eso se nota en temas como Black Skinhead, Blood On The Leaves  o Hold My Liquor. Sin duda, el sexto trabajo de West no solo es sorprendente, arriesgado y adictivo, sino que da un puñetazo en la mesa para cambiar las reglas del juego.

1.- Pure Heroine - Lorde.

Si ya con temas como Bravado o Tennis Court era difícil creer que Lorde no es ni mayor de edad, con su debut, Pure Heroine, la neozelandesa se marca un trabajo que más que propio de una adolescente, parece el de una cantante más que asentada en la industria. Un trabajo que mezcla el pop más electrónico con el indie más actual, dando como resultado temazos como la sorprendente 400Lux, la preciosa y número 3 en mi lista Ribs, la exitosa Royals o la oscura Glory And Gore. Sin duda, un disco maduro, interesante y que engancha desde la primera escucha, con momentos memorables, letras mucho mejores que la media y una producción exquisita y muy adulta. Sin duda, Lorde tiene buen gusto y eso lo muestra en su debut que es, a su vez, mi disco favorito del año. Muy grande.

Finalmente, esta es mi lista. Muchos echaréis de menos discos como ARTPOP, Prism, Bangerz, Britney Jean..., sin embargo, no considero que esos discos estén a la lista de los diez que os muestro. Espero que escuchéis aquellos que no conocéis y los disfrutéis tanto como yo. Ah, y feliz 2014.

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Las 30 canciones que me llevo del 2013.

Haciendo balance de este año, no creo que sea justo decir que ha sido un mal año musicalmente hablando. Que sí, que teníamos puestas muchas esperanzas en los terrenos mainstream con los lanzamientos de pesos pesados como Britney Spears o Katy Perry, pero, aunque el resultado final haya sido más chapucero que otra cosa, si nos movemos por el terreno menos comercial, encontramos joyas que ocupan los números uno en las listas de mejores discos o canciones del año. No es bueno encerrarse en el Top 40 y no ver más allá de él, al igual que no es bueno pensar que cualquier canción que triunfa es mala.
Si seguís más blogs musicales, habréis visto que los rankings de mejores trabajos del año salieron a principios de diciembre. Personalmente, lo veo un poco precipitado; por lo que hoy, 27 de diciembre, os presento la lista de los 30 temas que más me han gustado este año. Es una lista corta, y sobre todo, personal; es decir, no estoy asumiendo que estos temas sean los mejores del año, pues obviamente me muevo en el terreno del pop mainstream e indie (a veces, en raras ocasiones, me voy hacia el hip-hop o el rock, pero pocas) y dejo fuera géneros como el jazz, el heavy... No por nada el blog se llama Pop Sin Ley. Sin más preámbulos, os dejo con la lista, que debe usarse más como una forma de encontrar nueva música y no como un movimiento de prepotencia en la que digo cuáles son las mejores canciones del año. La lista no se llama Las 30 mejores canciones de 2013; sino Las 30 canciones que me llevo del 2013.

30.- Legendary Lovers - Katy Perry.
Puede que Prism no haya sido tan impresionante como esperábamos, pero, sin ser tan grande como su predecesor, es un disco variado, arriesgado y entretenido en su mayor parte en la que encontramos temas como este Legendary Lovers. Una canción con melodía pop de las de toda la vida aderezada con sonidos que te transportaran por unos minutos a meditar al Tibet. Sin duda, un imprescindible del pop.
29.- Just Desserts - Marina & The Diamonds feat. Charlie XCX.
El gran olvidado de las listas de mejores temas de este año ha sido este buzz single que, en un alarde de genialidad, decidieron compartir estas infravaloradas artistas. Con un toque exótico y la unión de la sexy voz de Charlie y el potente vozarrón de Marina, conseguimos un tema bailable, sensual y adictivo que va a sonar mucho en tu iPod.
28.- Alien - Britney Spears.
Aunque Britney Jean está repleto de temas electropop mediocres, es cierto que, de vez en cuando, encontramos temazos en él, como este Alien, en el que, con letra introspectiva y sonidos casi etéreos, Spears se marca uno de sus mejores temas, con un not alone, not alone, not alone que suena fresco y pop y su voz menos retocada que nunca.
27.- Blue - Beyoncé feat. Blue Ivy.
El lanzamiento de un disco sorpresa por parte de la mujer de Jay-Z nos sorprendió a todos por igual. Mezclando inspiraciones indie y hip-hop, R&B, pop y mucha sensualidad, el quinto álbum de la artista tiene muchos momentos cumbre, entre los que destaca este genialmente producido medio tiempo que cierra el disco y que, entre el organo vintage, el giro electrónico y la inclusión al final de Blue Ivy, no puede no encantarte.
26.- Hey Now - London Grammar.
La sutileza en la producción de este grupo unido a la grave y evocadora voz de Hannah Reid se une perfectamente para crear un disco del calibre de If You Wait, cuyo momento cumbre se alcanza en este Hey Now, en el que la melancolía de la voz se mete entre los huesos y hace que el oyente se sumerja en un mundo que no es feliz ni colorido, pero, sin duda, tan disfrutable como cualquier canción de baile. Este baladón no podía faltar en el Top.
25.- On Top Of The World - Imagine Dragons.
Que este año los Imagine Dragon lo han petado, no es discutible. Que si Radioactive, que si Demons... A veces, las bandas menos pop tienen un single que lo peta, pero pocas veces se da más de una, dos o tres veces. Si bien su disco no es vanguardista ni innovador, sí tiene más de un temazo que elegir, como este On Top Of The World, que transmite un buenrollismo veraniego que se va echando en falta en la música. Que tenga que venir una banda indie rock a traernos el buen rollo...
24.- Y.A.L.A. - M.I.A.
Maya puede repetir mil veces su fórmula que no nos vamos a cansar. Beats oscuros, sus curiosos vocals y mucho petardeo son los ingredientes de su último trabajo, Matangi, del que podemos rescatar muchos temas, como este Y.A.L.A., que, solo por la línea de if you only live once, why we keep doin' the same shit? ya es épico.
23.- Kill & Run - Sia.
Tendrás a Sia hasta en la sopa y, con razón, estarás harto de oír su nombre. Sí, su nombre, porque aunque compone la gran mayoría de singles que salen al mercado, sus propios temas siguen sin despegar. La tía es lista, y se reserva lo mejor para ella. Desgarrador es como suena este baladón de la banda sonora de The Great Gatsby, que se pone a la altura de sus mejores composiciones y que, sin duda, te hará cantarlo con toda la intensidad del mundo.
22.- FU - Miley Cyrus feat. French Montana.
Que Miley lo ha petado este año es innecesario decirlo. Sus singles han alcanzado los mejores puestos en la lista pero, sobre todo, sus excentricidades altamente sexuales han sido lo más visto y comentado de este 2013. Sin embargo, bajo esa capa de chica que necesita de forma exagerada llamar la atención para que crean que ha crecido, se esconde una vocalista impecable y una compositora prometedora. Muestra de ello es este intenso y teatral FU, de los mejores del disco.
21.- Instant Crush - Daft Punk feat. Julian Casablancas.
El disco de Daft Punk puede haberte parecido mejor o peor, pero, sin duda, es un disco sorprendente. Temas con inspiración setentera, intensidad..., Random Access Memories es un disco que ha dividido a la crítica entre los que esperaban los típicos temas dance de siempre y los que se han maravillado al ver cómo ha evolucionado el sonido de Daft Punk. Si es una evolución definitiva o solo un experimento es algo que sabremos en un par de años; sin embargo, lo que sí sabemos es que el disco contiene temazos como este Instant Crush, en el que las guitarras se funden con la autotuneada (a posta, eso sí) voz de Casablancas.
20.- Boys - Sky Ferreira.
El disco de Sky Ferreira es un disco que no puede escucharse de poco en poco. No puedes buscar un tema y escucharlo en Youtube. Es un disco que mantiene una cohesión magnífica y, por tanto, ha de ser escuchado sin saltarse un solo tema. Me ha costado decidirme por uno con el que quedarme para la lista pero, definitivamente, Boys lo merece. Ese toque setentero, esos sintes y guitarras, esa actitud pasota adolescente de Sky al cantar y ese final que parece no llegar nunca hasta que llega por sorpresa lo convierten en uno de los temas más destacables de Night Time, My Time que, por falta de apoyo de la discográfica, solo tiene streaming de Spotify en EEUU.
19.- Forever - HAIM.
Que el grupo formado por estas tres hermanas californianas ha sido una de las revelaciones del 2013 es indudable, y se debe a su música que, sin alejarse en ningún momento del pop, une guitarras, electrónica, sus peculiares voces y la atmósfera ochentera para darnos uno de los discos más sólidos del año, Days Are Gone, en el que destaca, por ejemplo, este recordable Forever que puede no sonar en Los 40 Principales, pero tiene el gancho y el carácter para ser un hitazo.
18.- Royals - Lorde.
En mi lista no podía faltar mi revelación del año, la neozelandesa de solo diecisiete años Lorde. Su disco, Pure Heroine, nos ha traído temazos por doquier. El hitazo de la chica se mete en la lista, y no es para menos. Esos coros, esa producción minimalista y esa letra lo convierten en uno de los temas más carismáticos del año; sin duda, el tema con el que todo el mundo debería conocer a Lorde.
17.- Ya Hey - Vampire Weekend.
Un disco no puede ser de los mejores del año sin momentos memorables. Modern Vampires Of The City está lleno de temazos, mezclando producciones ingeniosas y melodías bonitas con un toque entre la alegría y la tristeza. Este Ya Hey, segundo single, no solo es pegadizo como él solo, sino que es una locura en la que la banda se decide a experimentar con las voces para crear algo que puede recordar ligeramente al hip-hop en producción pero que sigue teniendo la marca de Vampire Weekend. Eso, sin duda, es bueno.
16.- Work - Iggy Azalea.
Cuando parecía que la avalancha de nuevos raperos estaba concluida con la aparición de Azealia Banks, llegó Iggy Azalea, que daba la impresión de ser su némesis: blanca, rubia y con mucha menos mala leche. Si bien su música no termina de despegar para convertirla en una de las grandes, este Work confirma que tiene el talento para ello. ¿Quién podría olvidar ese givin' blowjobs for Louboutins?
15.- Work Bitch - Britney Spears.
Tenemos de nuevo a Britney, porque es cierto que su disco no ha sido tan bueno como esperábamos, pero temazos ha tenido; entre ellos, este primer single, que no solo es un guilty pleasure, sino que es tan arriesgado que se convierte en un indispensable del pop. Quizás nosotros no lo vemos, pero lanzar en EEUU un tema prácticamente house y en el que no se para de decir la palabra bitch es un suicidio comercial y un milagro musical al mismo tiempo.
14.- Venus - Lady Gaga.
Seguramente estaréis viendo en las listas de lo mejor del año a Gaga con Do What You Want. Si bien no la veo mala, no creo que sea una de sus mejores canciones; al contrario que este Venus, en el que Gaga pone toda su artillería (está producido por ella) para darnos un tema machacón, divertido, casi freak y tan adictivo y sorprendente como lo eran sus temas de The Fame Monster. Sin duda, temazo.
13.- Young & Beautiful - Lana Del Rey.
El tema que debería haberse llamado Will You Still Love Me? se cuela casi casi en el Top 10. Lana nos ha dado muchas grandes composiciones en los casi tres años que lleva de carrera (bastantes más si tenemos en cuenta esos discos que lanzó antes de Born To Die), y una de sus mejores es este Young & Beautiful, en la que Lana emociona, consiguiendo elevar su fórmula y hacer una balada bonita, memorable y con la voz de la neoyorquina como principal atrayente.
12.- Black Skinhead - Kanye West.
Su disco, Yeezus, ha sido sin duda uno de los mejores del año. Atrevido y violento, así suena este gran disco que no tiene pocos temazos, pero del que rescato solo uno, Black Skinhead, por ser tan feroz, agresivo y a la vez, adictivo. Pocas veces nacen temas tan diferentes y a la vez con tanta capacidad de atraer y enganchar al oyente como éste.
11.- Wrecking Ball - Miley Cyrus.
Uno de los hits del año corre a cargo de la anteriormente aparecida en esta lista Miley Cyrus. Wrecking Ball no tenía ningún potencial de hit al ser una balada; sin embargo, de eso ya se ocupó su polémico vídeo. Si bien hemos tenido este tema hasta en la sopa, sigue siendo un temazo casi desgarrador, con unos versos magníficos en los que se juega con la electrónica de un modo sutil y un estribillo intenso y de los de toda la vida. Será un clásico, ya lo veréis.
10.- The Mother We Share - Chvrches.
Inauguramos el Top 10 con este primer single de la banda escocesa de synth pop del momento, Chvrches. Las producciones de la banda, unidas a la suavidad y dulzura vocal de Lauren Mayberry, me han enganchado como nunca. The Bones Of What You Believe, debut de la banda, es, como narra el título de la reseña que hice, un disco de synth pop emocionante, perfecto para sonar en la radiofórmula (a pesar de que se le haga bastante caso omiso) pero también para poner el vello de punta. Podría elegir más de un tema de este disco, pero me quedo con la grandiosa The Mother We Share.
9.- Hold On, We're Going Home - Drake.
He de reconocer que nunca me ha gustado demasiado Drake. Su música no es nada especial, sino que tiene discos repletos de los típicos temas en los que se muestra como un malote o habla de dinero, putas y drogas. Si bien sus álbumes no suelen ser de mi agrado, es cierto que muchas veces me sorprende con temazos menos cliché, como Take Care o este impresionante Hold On, We're Going Home, en el que el pop, indie y hip-hop se mezclan con una producción tan sencilla y sutil que realza el tema, siendo uno de los que no debe faltar en tu biblioteca.
8.- Diane Young - Vampire Weekend.
El primer single de Modern Vampires Of The City también aparece por aquí. Casi con un toque de MIKA, Ezra Koenig desplega su voz, jugando con ella en esos baby, baby, baby right on tras el estribillo que suena absolutamente hipnotizantes. Divertida, buenrollista y muy, muy disfrutable, así es Diane Young.
7.- Do I Wanna Know? - Artic Monkeys.
Los Artic Monkeys también lo han petado bastante con su disco AM. Quizás no hayan tenido el single de éxito que sí ha tenido Imagine Dragons o Vampire Weekend, pero su disco ha sido tan comentado debido a la gran evolución de sonido que ha experimentado la banda, que el cuarteto inglés se ha convertido en uno de los grupos del año. Sucio, oscuro y altamente adictivo, así suena este Do I Wanna Know?, que no te hará bailar en la pista pero te hará hacer el air guitar, que es aún mejor.
6.- XO - Beyoncé.
Beyoncé y su disco homónimo vuelven a pasarse por aquí con el primer single lanzado a las radios comerciales. XO no es bailable, no es Single Ladies, no tiene una producción compleja. Sin embargo, hay algo en esa mezcla que no solo la convierte en temazo absoluto, sino que da la impresión de que estás escuchando un clásico, un himno, un tema que todo el mundo debería conocer. Llegue o no al Top10 de Billboard, XO es un hitazo.
5.- Run Boy Run - Woodkid.
El niño de madera nos trajo este 2013 un disco en el que desplegaba su estilo tan intenso y cinematográfico. Como una versión más minimalista y masculina de Lana Del Rey, Woodkid crea música perfecta para una película, y muestra de ello es este carismático Run Boy Run, que es aderezado con una genial percusión en el estribillo.
4.- Get Lucky - Daft Punk.
Hemos tenido a Get Lucky hasta en la sopa, y no es de extrañar. No sé si es la melodía, el toque setentero, la sorpresa que nos dio Daft Punk con él o haberlo escuchado día sí y día también en la radio; el caso es que Get Lucky ha sido uno de los temas que más he disfrutado con diferencia este año, y sería injusto no meterlo en el Top 5. Get Lucky es uno de los temas más inteligentes que se han hecho en el pop en los últimos cinco años, y, solo por eso, ya es clásico instantáneo.
3.- Ribs - Lorde.
Estoy seguro de que todos esperabais Royals en la lista, pero pocos esperabais que pusiese en el Top3 un tema que ni siquiera es single, Ribs. Una balada electrónica con toques de ambient en la que la chica habla de lo poco que le gusta haberse hecho mayor, haber entrado en la adolescencia en la que dormir con tu amigo y morirte de risa nunca es suficiente. Sencillamente perfecta.
2.- Over The Love - Florence + The Machine.
Mi Florence no me ha traído disco nuevo este año, aunque sigo saboreando como el primer día Ceremonials. La espera es dura; sin embargo, la banda sonora de The Great Gatsby me la ha amenizado con este intenso tema, uno de los que más he escuchado durante el año. Desgarrador y emotivo baladón en el que la voz de Welch suena aún más emocionante que de costumbre, siendo sin duda uno de sus mejores temas. Escucha obligatoria.
1.- Sacrilege - Yeah Yeah Yeahs.
Espero que no sorprenda a nadie que este primer single de Mosquito esté en el Top1 de mi lista. Sacrilege comienza con los típicos versos sucios y lánguidos de Karen O, que son respondidos por la misma Karen pero con su voz modificada. Hasta ahora, nada especialmente sorprendente. Sin embargo, cuando crees que el tema ya te ha dado lo mejor, entra el coro gospel, dándonos uno de los mejores momentos en la música del siglo XXI. Si ya conocías Heads Will Roll gracias a Proyect X, te recomiendo que añadas este temazo a tu playlist.

Por alguna razón, si pongo aquí la playlist de Spotify, se salta temas, así que os dejo aquí el link. Os aviso de que falta Over The Love, pues no está en el catálogo.

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¿Qué esperar de... los próximos discos del pop?

Re-inuguro el blog con nuevo diseño; un poco sosillo, lo sé, pero iré cambiándolo.

La verdad es que este noviembre se nos van a juntar muchos discos nuevos. El lunes 12 llega la edición Paradise del debut de Lana Del Rey, Born To Die. El 13, Lotus, el esperadísimo (o quizás no tanto) comeback de Christina Aguilera. Seis días mas tarde, tendremos entre nosotros Unapologetic, el séptimo disco de Rihanna (lo curioso es que tanto el de Aguilera como el de Rihanna son el séptimo de ambas, pero llevan trece y ¡siete! años en el mundo de la música respectivamente). Ese mismo día, Nicki Minaj lanzará la re-edición de la re-edición de su álbum debut, Pink Friday: Roman Reloaded The Re-Up (que en 2013 lance Pink Friday: Roman Reloaded The Re-Up - Black Friday Edition y me hago fan). Pero no es noviembre todo, parece que lo que queda de 2012 y 2013 estarán cargados de comebacks. ¿Quiéres saber cuáles son los que más me pican la curiosidad?

Born To Die, The Paradise Edition, de Lana Del Rey:
Ya solo nos queda esperar hasta el lunes para tener la ansiada (por lo menos por mí) re-edición de uno de los discos del año, Born To Die. Y es que no es para menos, ocho nuevos temas para disfrutar de su voz grave y su temática hollywoodiense. Ride, el primer single, ya lo conocimos, y a mes y medio de su estreno, sigue siendo un temazo. También hemos escuchado Blue Velvet, el cuál es un cover pasado un poco por el filtro Del Rey, que queda más que resultón; o Burning Desire, que es la hermana aburridilla de cualquier leak sensual de Lana. Entre la versión estudio de Body Electric (la cuál, según los snippets, me da la impresión que se han cargado), la grandísima Gods & Monsters (he escuchado menos de un minuto de ella y ya me pone los pelos de punta), la genial American y la versión remasterizada (y esta vez sí, mejorada) de Yayo; creo que se avecina un disco al menos interesante de escuchar. Veremos si la edición paradisiaca de Born To Die merece la pena o solo será recordada por la frase "my pussy tastes like Pepsi Cola".

Unapologetic, de Rihanna:
Sorpresón mayúsculo con los snippets de Unapologetic. El que se avecinaba como el peor disco de la cantante, resulta que parece uno de los mejores que (le) ha(n) hecho, y si los snippets fueran las canciones, yo lo nominaría a Disco Del Año. Y es cierto que, aunque RiRi no haga absolutamente nada en sus discos desde aquel lejano y genial Rated R, cada año la reinventan, y hasta el noviembre que viene, es la época del urban. Parece que No Love Allowed no es ni la mitad que Man Down, pero bastante mejor que esos ridículos intentos de hacer reggae de Talk That Talk; Nobody's Bussines es a la vez una decepción (Chris Brown, no digo más) y una alegría (vaya temazo que se nos ha marcado); y por no hablar de Jump, que es una de esas canciones tan sexys de Rihanna con dubstep y un toque muy noventero, o Pour It Up, que me parece aún mejor que la genial Cockiness de Talk That Talk. Y así a lo largo del disco, con un conjunto de temas variados, limpios y en su justa medida. A esta chica le sientan estupendamente los noventa; por favor, sigue así toda tu carrera.

ARTPOP, de Lady Gaga: 
Te guste Gaga o no, no puedes negar que tienes ganas de saber cómo sonará su nuevo disco. La idea de que lo lance en dos volúmenes, el primero más comercial y el segundo más experimental, me parece genial. Parece que viene una etapa menos oscura para la Germanotta, aunque yo sigo queriendo que vuelva esa oscuridad tan bien hecha de The Fame Monster. ¿Tendrá puentes dubstep? ¿Se irá al urban? ¿Será uno de esos discos inclasificables dentro de un solo estilo? Yo solo pido que tenga temas limpios y más sencillos, nada como Born This Way, y que al menos me encante uno de los volúmenes. Y que deje de querer crear obras de arte, por favor.

Broke With Expensive Tastes, de Azealia Banks:
Los continuos retrasos mentales del álbum debut de la chica anteriormente conocida como Miss Bank$ hacen que no pueda aseguraros que el disco salga en 2013, pero lo que os garantizo es que lo comentaré en este blog. Y es que me desconcierta, porque puede que siga el estilo trabajado y bien producido de su EP 1991, o se haya dado cuenta de que con los temas de su mixtape, Fantasea, nos ha convencido con creces. Es una gran mixtape, pero yo en su álbum espero algo muy cuidado, con una producción perfecta y con temas tan pegadizos como Esta Noche, Fuck Up The Fun, 212 o Liquorice. Esperemos que la rapera con más hype de la historia no esté demasiado sobrevalorada.

Florence + The Machine / Florence Welch:
Aunque Lungs y su re-edición Between Two Lungs fueron muy, pero que muy buenos, Ceremonials fue simplemente magnífico. Un sonido más maduro, bastante más homogéneo que el primero (intenta comparar Kiss With A Fist con Rabbit Heart), oscuro, soberbio. Sinceramente, un discazo de los que ya no se hacen, y que la ha catapultado a mis favoritos. Pero después de un álbum tan bueno, llega la prueba de fuego. ¿Conseguirá superar la maravillosa Shake It Out? Pues seguramente no, por eso Flo y su máquina deberían alejarse de esos derroteros, irse a otros caminos que no chirríen mucho, pero que no estén demasiado explorados (siempre he pensado que el estilo oriental hecho a su manera les podría quedar bien). Aunque, quién sabe, a lo mejor el tercer disco de la banda va por el camino del segundo, pero antes nos encontramos con ese "side proyect" de Florence en solitario en el que iba a explorar el dance. Sinceramente, no se me ocurre nadie mejor para dar un soplo de aire fresco a ese género que huele un poco mal ya, y Sweet Nothing es un temazo.

Madonna:
Sí, lo sé, quedan años para esto, pero no hay nada que me apetezca más que escuchar el nuevo disco de la Reina Del Pop. Reconozcámoslo, MDNA es malo. Es decir, si fuese el debut de Rita Ora, estaría alabándola, pero para ser el disco de la mujer más importante del pop de los últimos años, la que con cada disco cambiaba el rumbo de la música, me parece muy decepcionante. Y no por la calidad de los temas, sino porque ha metido un par de canciones que merecen la pena, y el resto temas aceptables pero demasiado genéricos. Y a Madonna le perdono el ser pesada, el buscar tanto la atención como Lady Gaga, el ser insoportable; pero nunca el ser genérica. Yo quiero innovación, y que el resto llegue solo. ¿Quién sabe? A lo mejor, ahora que ha visto que no tiene el éxito esperado, se atreve con ese disco roquero que nunca lanzó.

Marina & The Diamonds:
Es toda una sobrevalorada, pero realmente tiene talento. Con una voz más que peculiar y una gran capacidad de escritura, Marina tiene el potencial para convertirse en una de las grandes del indie. Con un primer disco muy alternativo y un segundo más en la línea pop (eso sí, con muchos temazos), lo que le queda a Diamandis no es más que reinventarse otra vez. Aunque no lo creáis, existen más géneros que el pop, el dance y el r&b. ¿Algo más rockero? ¿La reinvención de la música de alguna década pasada? Quién sabe. Lo que está claro es que la escusa de meterse con lo mainstream ha colado esta vez, pero no lo hará una segunda, así que se deje de preocupar por Billboard y se meta entre ceja y ceja que tiene talento de sobra para destacar.

The Sound Of Arrows:
Poco puedo decir de ellos, solo que espero una continuación lógica de ese maravilloso Voyage, tan tranquilo, hipnótico y bonito como el primero. Pero bueno, los cambios no siempre son para mal, ¿no?

Y ésta es la lista de mis álbumes más esperados, dominada mayoritariamente por las jefas del pop actualmente, las mujeres. Y vosotros, ¿qué esperáis de la esfera pop durante los próximos doce meses?

PD.: los comentarios del blog se han borrado, pero todo lo demás sigue como siempre.